Crítica de 'Midway'

'Midway' se trata de una película bélica  dirigida por Roland Emmerich en la que se explican los acontecimientos importantes sucedidos en el Pacífico siendo el ataque a Pearl Harbor el desencadenante del filme. A partir de este, la Armada Imperial Japonesa se prepara para un nuevo ataque mientras que la Armada de Estados Unidos busca efectuar su contraataque, en este concepto tiene su origen la batalla de 'Midway' en junio de 1942.

Es una película que se hace larga (2h y 18 minutos) ya que abusa de las imágenes de aviones sobrevolando el Pacífico y luchando contra el enemigo. Demasiados fotogramas de guerra que lo único que aportan es espectacularidad a la cinta sin dar información adicional. Se puede ver también en lo que llamaremos el recurso videojuego, es decir, el uso de planos subjetivos de los ataques desde los aviones que hacen que el espectador se meta en la acción y llegue a recordarnos a videojuegos como 'Call of Duty' o 'Battlegrounds'.

La película intenta narrar el honor y el patriotismo, sobre todo el segundo. Pese a que la cinta esté dedicada a los combatientes japoneses y americanos del Pacífico se puede apreciar que hay dos claros grupos. Los buenos y los malos. Unos buenos reflejados en los americanos a los que se humaniza, se muestran sus relaciones familiares, de amistad y su día a día. En el otro bando unos japoneses serios y fríos, una especie de robots sin sentimientos, excepto por su Imperio, como se puede ver en el transcurso del largometraje. Este concepto se debe englobar en la idea de que las cosas sucedieron de esa manera y la narración es un reflejo de cómo con esa valentía se cambió el transcurso de la guerra. 

Las interpretaciones más destacables podrían ser la de Woody Harrelson como Almirante Nimitz y la de Patrick Wilson como Edwin Layton. Se trata de dos personajes que forman parte del ejercito pero que llevan a cabo el trabajo de estrategia, siendo el segundo el oficial de inteligencia que se encarga de conseguir información del bando contrario. No es tan destacable la figura de Ed Skrein como Dick Best que pese a tener un peso importante en la película, siendo el mejor piloto de la Armada de Estados Unidos y el que se arriesga en todos los momentos de la batalla, su actuación no llega a convencer, ya que desprende seguridad y chulería que contrata de forma no realista.

Es cierto que los acontecimientos sucedidos en la batalla de Midway utilizando la táctica de bombardeo en picado hace que se genere la sensación de espectacularidad con la que se puede hacer una muy buena película, sin embargo, la lentitud de la historia así como el abuso de planos de batalla hace que pierda mucha fuerza. 

Lo mejor: La espectacularidad del hecho real escogido

Lo peor: El abuso de imágenes de bombardeos aéreos

Valoración: 6,5 sobre 10

Daniela Quiñonero

Tráiler

Tráiler 'Midway' - Vuelven las películas bélicas.

Woody Harrelson ('Bienvenidos a Zombieland' 2009), Ed Skrein ('Deadpool', 2016), Luke Evans ('Anna', 2019), Nick Jonas ('Jumanji: bienvenido a la jungla' 2017) se juntan para protagonizar 'Midway', la película bélica del año.

Roland Emmerich ('El día de mañana', 2004) dirige este film que nos transporta a la Segunda Guerra Mundial. Seis meses después del ataque de Japón a Pearl Harbor, entre los días 4 y 7 de junio de 1942, se libró la batalla de Midway, que enfrentaba a los ejércitos japonés y estadounidense. El ataque japonés al atolón de Midway, donde se encontraba la base militar estadounidense, tenía como objetivo eliminar las fuerzas navales estadounidense del Pacífico. Este conflicto aeronaval iba a suponer un punto de inflexión en la guerra en el Pacífico Sur. Midway fue la batalla más importante de la Guerra del Pacífico y una de las más decisivas de la Segunda Guerra Mundial.

La tendremos en los cines el 8 de noviembre de 2019. 

Iván Gregori.

Tráiler 'Zombieland: Mata y Remata' - La secuela que todos estábamos esperando.

Diez años después de que ‘Bienvenidos a Zombieland’ (2009) se convirtiera en un gran éxito y un clásico de culto, el reparto principal formado por Woody Harrelson ('Asesinos natos', 1994), Jesse Eisenberg ('La red social', 2010), Abigail Breslin ('Sin reservas', 2007) y Emma Stone ('La favorita', 2018) se vuelve a unir al director Ruben Fleischer ('Venom', 2018)) y los guionitstas originales Rhett Reese y Paul Wernick ('Deadpool', 2016)) para ‘Zombieland: Mata y remata’.

En la secuela, a través de un divertido y loco caos que va desde la Casa Blanca al corazón del país, estos cuatro cazadores deben luchar contra nuevos tipos de zombis que han evolucionado desde la primera película, así como nuevos supervivientes humanos. Pero por encima de todo, se tendrán que enfrentar a los problemas de su alocada e improvisada familia.

La tendremos en la gran pantalla el 25 de octubre de 2019.

Iván Gregori.

Tráiler de 'Han Solo, una historia de Star Wars'

Los productores de la saga 'Star Wars', no tienen tiempo para descansar; y es que, tras el estreno hace unos meses de 'Star Wars: Episodio VIII - Los últimos Jedi' (2017), ya están anunciando la que será una precuela de esta historia. Además, podremos ver a actores tan destacados como son Woody Harrelson  o Emilia Clarke.

Este filme narrará la historia de Han Solo mucho antes de conocer a Luke Skywalker y a Obi-Wan Kenobi. Lucasfilm ha decidido apostar por esta película donde nos contará los primeros pasos del que luego será uno de los personajes principales de la saga, desde que es joven hasta cómo consigue convertirse en uno de los mejores pilotos de la galaxia. La fecha de estreno está programada para el 25 de mayo de 2018, mientras tanto os dejamos con el tráiler.

Tráiler

Daniel Descalzo

Crítica de 'Tres anuncios en las afueras'; tres golpes de gracia

Aun perteneciendo al 2017, hace poco nos llegó a España 'Tres anuncios a las afueras', la nueva cinta de Martin McDonahg, quien ya demostró su valía con 'Siete psicópatas' (2012) y 'Escondidos en Brujas' (2008). La película, que cuenta con 7 nominaciones a los Oscar, arrasó en los festivales, principalmente en los Globos de Oro, donde se llevó los premios a Mejor película de drama, Mejor guión, Mejor actriz y Mejor actor de reparto. Y, como veremos a continuación, no es para menos.

La trama sigue al personaje principal, Mildred, interpretada magistralmente por Frances McDormand. Mujer divorciada de un maltratador que debe cuidar del hijo con el que convive, al que da vida Lucas Hedges, al tiempo que, como bien indica el título de la obra, decide colocar tres enormes y vistosos carteles a las afueras de la población para luchar contra la policia, quien, según su criterio, no hizo mucho por encontrar al culpable del asesinato de su hija. Como se puede comprobar solo leyendo la sinopsis, el espectador se enfrentará a una dura historia.

Otros personajes importantes son Red (Caleb Landry Jones), el encargado de la empresa que posee las vallas de publicidad, el jefe de policía Willoughby (Woody Harrelson), sobre quien recae la mayor responsabilidad en el caso y, amén de otros interesantes personajes secundarios, el agente Dixon (Sam Rockwell), un tipo peculiar y fascinante que evoluciona enormemente y al que Rockwell hace brillar de manera insólita. Un personaje que roba protagonismo al principal.

No cuenta con efectos espectaculares, tampoco será una enorme innovación en cuanto a historia, pero nos preguntamos: ¿Para qué? No es en absoluto necesario. Aquí brilla la sencillez y la brutalidad de las interpretaciones se llevan gran parte de los aciertos del filme. ¿El resto? Innumerables.

El filme dura casi dos horas y, estando en la sala, uno no se percata de la duración hasta que prácticamente se está comiendo los títulos de crédito finales. Literalmente vuela. Todo en ella es gracia, balance, equilibrio, combinaciones idóneas y un fluir de los engranajes cinematográficos perfecto. La historia es tan dura que llega hasta el desgarro, y numerosas secuencias (que no solo atañen a nuestra protagonista) hacen hincapié en ello, meten dolorsamente el dedo en la llaga. Aun así el filme está plagado de momentos estúpidos, de personajes locos y extravagantes, de chistes, risas y hasta ternura. Y está muy alejada de ser una comedia. Es lo que ocurre cuando el guión está escrito con brillantez y los planos, escenas y secuencias ejecutadas con maestria. Esta película es como un turbulento, caótico, emocionante y hasta divertido recorrido de un rally en el que el piloto, al final, se quita el casco con el pelo alborotado y exclama "¡Dios, menudo viaje!".

En dos horas conocemos la historia de Frances, de su terrible y también curioso ex marido, del encargado de la empresa, del policía, del jefe de policía y hasta de unos cuantos personajes más. Nada le sobra y nada le falta. Podríamos seguir enumerando los aciertos e incurrir en spoilers, pero lo cierto es que, más que leer sobre ella, hay que ver esta cinta.

Hace poco, los redactores del blog hacíamos una votación de las que nos habían parecido las mejores películas del 2017. Lástima que esta llegara tarde, pues personalmente opinio que, quedando algunas que se han rezagado, gana y de calle. Una obra maestra.

Lo mejor: aun recalcando interpretaciones y equilibrio, todo.

Lo peor: No lo recuerdo. Quizá que la perfección sea algo casi inalcanzable.

Valoración: 9'5 / 10

Salva Alberola

Trailer:

Mejor (o igual que): casi cualquier película del 2017.

Peor (o igual que): otras propuestas interesantes del año, como 'En realidad, nunca estuviste aquí' o 'Detroit'.

Tráiler de 'Tres anuncios en las afueras', 12 de enero en cines

Un drama cómico con toques oscuros del ganador del Oscar Martin McDonagh ('Escondido en Brujas', 2008). Después de meses sin que aparezca el culpable de la muerte de su hija, Mildred Hayes (Frances McDormand) da un paso valiente al pintar tres señales que conducen a su pueblo con un polémico mensaje dirigido a William Willoughby (Woody Harrelson), el venerado jefe de policía del pueblo. Cuando su segundo al mando, Dixon (Sam Rockwell), un inmaduro niño de mamá aficionado a la violencia, entra en acción, la guerra entre Mildred y las fuerzas policiales de Ebbing no hace más que empeorar.

'Tres anuncios en las afueras' ha sido la ganadora del Premio del Público en el Festival de San Sebastián y se estrenará en todos los cines el 12 de enero de 2018. Os dejamos con el tráiler:

Álvaro M. Ballester

Tráiler de 'Three Billboards Outside Ebbing, Missouri', los McDonagh emigran a los Estates

Para muchos de los fanáticos de los hermanos McDonagh, el charco que han saltado los británicos/irlandeses hacia tierras más occidentales viene acompañado por un sentimiento de desconfianza y cierto chasco. Ya el año pasado, John Michael, el mayor (y menos conocido), autor de la singularísima comedia negra 'El irlandés' (2011) y de la melancólica, entrañable y divertida 'Calvary' (2014) (con el mejor Brendan Gleeson en ambas cintas); estrenó otra comedia negra de envoltorio y contendio más convencional (incluso vulgar por momentos y sentimentalista hacia la parte final) que, a pesar de ser en apariencia más comercial, cosechó discretos resultados de taquilla y malas críticas. Hablo de 'Contra todos', cinta sobre el narcotráfico en la frontera de Méjixo, véase, un manido tema social. La culpa se le puede atribuir al abandono de las preciosas tierras verdes y nubladas irlandesas, que venían como hand in glove, que cantaban los británicos The Smiths, a las melancólicas y divertidas tramas de McDonagh.

Ahora, tras dos largometrajes que han creado una comunidad de enamorados de su cine, el hermano pequeño, Martin, el mediático (más por su trabajo como dramaturgo que como cineasta), el autor que en los Estados Unidos solo ha sido menos representado que Shakespeare (me cuesta muchísimo creer que este irlandobritánico cuarentón tenga más repercusión sobre las tablas que Tenesse Williams, Arthur Miller o incluso los clásicos griegos, pero habrá que darle un voto de credibilidad a Wikipedia), estrena una película de cariz también social sobre los conflictos raciales en la América profunda. Martin McDonagh ya había ambientado 'Siete psicópatas' en el sur de Estados Unidos, pero por primera vez la producción mayoritaria es americana.

    McDonagh (detrás), bromeando con Brendan Glesson y Colin Farrell en el rodaje de 'Escondidos en Brujas'

La nueva película se titula 'Three Billboards Outside Ebbing, Missouri', que se podría traducir en algo así como 'Tres vallas publicitarias a las afueras de Ebbing, Missouri', aunque imagino que el rocambolesco título será podado o directamente rebautizado en algo más comercial a los ojos de los hispanohablantes, ya veremos de que manera nos sorprenden esta vez los encargados de tan importante faena, que no sé si corresponde a distribuidoras, productoras o al mismísmo Méndez de Vigo.

El motivo principal de la cinta es el que el título hace mención, las vallas publicitarias colocadas por una iracunda y vasta Frances McDormand como respuesta al secuestro y asesinato de su hija, todavía por esclarecer, mientras, según ella, la policía local se dedica a declararle la guerra a los afroamericanos. El tráiler no deja atisbo alguno del excepcional humor negro de Martin, ni del existencialismo de los McDonagh, como apenas tampoco dejaba la última peli de John Michael, una trama reduccionista e infantiloide en el plano moral, si bien es cierto que no escatima en los típicos chistes culturetas y racistas del mayor de los hermanos, lo cual la hace medianamente entretenida, pero vacía.

De hecho, el tráiler de 'Three Billboards Outside Ebbing, Missouri' recuerda más a una obra menor de los Coen, donde el humor reside en los detalles interpretativos y visuales, y en la violencia física que una producción de un hombre de teatro, la guerra dialéctica de los fragmentos del adelanto apenas pasan del culo, caca, pedo, pis. Aunque estoy convencido de que el adelanto ha sido cauto y se ha reservado lo mejor para el visionado completo. Y para no faltar a la verdad, los guiones de Martin McDonagh se caracterizan por un lenguaje coloquial (que no manido y repleto de insultos baratos sin más) que si se encuentra en el trailer.

Además de la mujer de Joel Coen (de hermanos va la cosa), en el reparto también encontramos a un Woody Harrelson algo encasillado en su papel de 'True Detective', al ya habitual de Martin McDonagh, Sam Rockwell haciendo de agente de la ley bastante panoli y, por ejemplo, Lucas Hedge, que sobresalió en el drama 'Manchester frente al mar'. De los fetiches de McDonagh solo aparece Peter Dinklage, pero ni rastro de Colin Farrell, el llorica de turno se queda esta vez sin papel en una película en la que parece que habrá más puñetazos que lágrimas.

   Rodaje de 'Three Billboards...', Woody Harrelson detiene a Sam Rockwell mientras dos negros impávidos miran

Javier Haya


Tráiler

Tráiler de 'El castillo de cristal', lo nuevo de Brie Larson

Basada en el libro 'El castillo de cristal' escrito por la columnista Jeannette Walls y éxito de ventas. Una biografía que relata todos los detalles sobre la infancia de Walls, a la que la oscarizada Brie Larson dará vida. Jeannette Walls es una exitosa periodista que oculta un importante secreto: el de su familia. La joven vive con sus hermanos en medio de una familia desequilibrada y violenta. Rex es su padre, Woody Harrelson, hombre carismático y entusiasta a la vez que alcohólico. Cuando su cuerpo sufre los efectos del alcohol se transforma en una persona imprevisible y destructiva. Su madre, Naomi Watts es un espíritu libre que se niega a contemplar la idea de asumir la responsabilidad del cuidado de sus cuatro hijos. Todo ello hará que juntos se conviertan en una familia inestable y sin rumbo.

La película dirigida por Destin Daniel Cretton, se estrenará el 29 de septiembre en cines.

Álvaro M. Ballester

Tráiler subtitulado de 'Wilson'

Woody Harrelson interpreta a Wilson, un solitario, neurótico, divertido y honesto misántropo de mediana edad que se reconcilia con su mujer (Laura Dern) de la que se separó, y que recibe una nueva oportunidad para ser feliz cuando descubre que tiene una hija adolescente (Isabella Amara), a la que no conocía. De una manera bastante extravagante y retorcida, se propone conectar con ella.

Ahora os mostraremos el tráiler de 'Wilson', se estrenará en cines el 26 de mayo de 2017.

Álvaro M. Ballester

Tráiler de 'Ahora me ves 2'

La sorprendente película 'Ahora me ves' tiene por fin fecha para su secuela: 'Ahora me ves 2' se estrena en España el 22 de julio de 2016. Esta nueva película sigue contando con Jesse Eisenberg, Woody Harrelson y Dave Franco, pero existen diversos cambios. Isla Fisher será sustituida por Lizzy Caplan. Además, contaremos con la presencia de Mark Ruffalo y un actor acostumbrado a las películas de magia: Daniel Radcliffe.

La película de acción dirigida por Jon M. Chu ¿nos volverá a dejar con la boca abierta?

Tráiler:



Nuria Roche

True Detective

La trama de la serie gira entorno a un caso que se abre allá por el 95 en el sur de EEUU, y que es investigado por los detectives Hart y Cohle. Pronto se hace obvio que el asesinato que estudian ha sido llevado a cabo de una forma ritual por alguien que, según Cohle, tiene mucha experiencia. Así es como comienza esta historia, que no se centra solo en la investigación policial sino también en las vidas de quienes la realizan. La serie se divide además en tres lineas temporales: el presente representado por el año 2012 y en el cual dos detectives interrogan a Hart y Cohle sobre el caso, el año 95 que fue cuando comenzó todo, y el año 2002 donde sucedió algo muy importante relacionado con el tema.

Woody y Matthew están increíbles, pero sin duda alguna, el papel gordo es el de McConaughey. Con esto no pretendo menospreciar a Harrelson, que me parece un magnifico actor y en esta serie esta brillante, pero su papel es más simple. En cambio, el personaje de Matthew es muy complejo, un hombre con una gran inteligencia que vivió algo muy duro en el pasado y ha perdido todo el optimismo y esperanza en la raza humana. Sin duda, este actor ha conseguido reintentar su carrera en tan solo dos años, y así lo demuestran sus últimas actuaciones: Mud, Dallas Buyers Club, The Wolf Of Wall Steet y True Detective.

La dirección de Fukunaga es magistral, el clímax de la misma se da en el episodio 4, donde tiene lugar un plano secuencia de 6 minutazos. Según el propio director, la rodaron 7 u 8 veces hasta que saliió perfecta, y no ha sido modificada digitalmente. Tenían establecidos unos puntos de corte por si acaso, pero dice que no fue necesario utilizarlos. Si esto es cierto, para mi es uno de los mejores planos secuencia que he visto, por no decir el mejor.

La fotografía también es fantástica, y ayuda a crear unas escenas visualmente preciosas. Se retrata a la perfección los territorios sureños de los EEUU.

Respecto a la banda sonora, sobresaliente. Me encanta la canción que abre cada episodio: Far From Any Road del grupo The Handsome Family. 

En fin, una serie que es, hasta la fecha, la mejor que he visto, con una historia muy bien tejida que te mantiene en tensión y atento a la pantalla, un reparto genial, dirección y fotografía tremendas y una banda sonora maravillosa.

Lo que ahora me pregunto es que como hará la segunda temporada para ser mejor o estar al nivel de la primera, porque el listón esta altísimo. 

Ah y por cierto, el final es sublime.

Gaby Martinez