Adriana Ugarte, Javier Gutiérrez y Rubén Ochandiano protagonizan esta dura historia de venganza y atroces crímenes sin resolver, en la que los personajes se mueven al filo de la ley. Junto a ellos, Antonio Dechent, Juana Acosta, Manu Vega y Fernando Tejero completan el reparto principal de la película.
'Lobo Feroz', el thriller asfixiante y oscuro con toques de humor ácido dirigido por Gustavo Hernández Ibáñez. La película llegará a los cines el próximo 27 de enero de la mano de Filmax. Os dejamos con el tráiler:
No es solo una llamada... Es una advertencia. De la mano de Warner Bros. Pictures llega 'The Batman', película dirigida por Matt Reeves y protagonizada por Robert Pattinson en el doble papel del detective vigilante de Gotham City y su alter ego, el solitario multimillonario Bruce Wayne.
La película está programada para estrenarse en cines a partir del 4 de marzo de 2022 en todo el mundo. Ahora os dejamos el tráiler protagonizado por Batman y Catwoman, interpretada por Zoë Kravitz.
Como viene siendo la tradición, después de las 12 uvas, desde la redacción de 'El Script también cuenta' os traemos las doce mejores películas estrenadas en 2021. Un año en el que, de nuevo, las plataformas de streaming tienen mucho peso para los cinéfilos, ya que muchas películas se estrenan ahí y no en la gran pantalla. El séptimo arte siempre nos sorprende con grandes obras cada año y no todas pueden entrar en el TOP. Os deseamos un feliz año 2022.
'El juego del calamar' es como si el presupuesto de 'Humor amarillo' (2006 - ) fuera el de 'La Casa de Papel' (2017-2021). De hecho se reutilizaron los trajes de la serie española. La serie nos cuenta la historia de unas personas que se ven en un momento de su vida sin dinero y con muchas deudas. Cuando en un determinado día les proponen jugar a un juego para conseguir el dinero que tanto necesitan.
Parece que les van a hacer jugar a juegos inocentes de niños, pero si pierdes, en vez de que te quiten la merienda... te quitan la vida. A lo largo de todos los capítulos se usa mucho el gore, junto con un terror diferente. Ya que en todo momento, la imagen no tiene ningún aspecto terrorífico, hay muchos colores vivos en todas las pruebas. Por lo tanto no intentan transmitirnos miedo con imágenes si no con la realidad que viven todos los personajes. Sin embargo, el uso del gore tan continuado hace que al final te acostumbres a él y se pierda el impacto inicial.
Los personajes están muy bien construidos, sobre todo Choo Shan-Woo. Es el que más valora su vida dentro del juego por encima de cualquier persona, conocida o no. La serie se reinventa, tiene mucha esencia coreana como ya vimos en 'Parásitos' (2019). Cuando avanza la trama nos encontramos que en los últimos juegos, hay un publico que paga mucho dinero para ver quién será el nuevo ganador, algo que ya pudimos ver en la saga de 'La purga' (2013).
Hay grandes momentos en la serie, uno verdaderamente sorprendente es cuando están todos esperando en la gran sala de literas y se arma una revuelta que acaba con uno de los participantes muerto, fuera del propio juego. Esperas que haya algún tipo de repercusión y está muy bien trabajado el suspense, hasta que entra más dinero en el bote porque hay un nuevo jugador eliminado.
La resolución de la historia flojea y el propósito de la mente brillante que crea el juego también. Hay un intento burdo de hacer interesante la siguiente temporada, pero se podría haber cerrado mejor. El broche lo da un último episodio largo, insulso y tedioso.
Nota: 7,5 sobre 10
Lo mejor: Como transmite el miedo con imágenes tan vivas
Lo peor: El final largo, con su escena de la peluquería.
Nueva York, 1920. Georgia Nolan sueña con ser la primera mujer bombero del mundo, pero todos quieren convencerla que esa no es una profesión para chicas. Cuando, años más tarde, un misterioso pirómano comienza a sembrar el pánico en Broadway, surgirá la oportunidad que siempre ha estado esperando.
La investigación es asignada al bombero retirado Shawn, padre de Georgia. Desesperada por ayudar a su padre y salvar la ciudad, Georgia se disfraza de chico y se une a un pequeño grupo de bomberos inadaptados que van a poner todo su corazón para detener al pirómano. Ahora os dejamos con el tráiler de 'Fireheart':
'Maligno' es la última creación del arquitecto del universo 'Expediente Warren' (2013) James Wan. La película representa el regreso del director Wan a sus raíces con este nuevo thriller original de terror.
En la película, Madison está paralizada por visiones impactantes de asesinatos espeluznantes, y su tormento empeora cuando descubre que estos sueños de vigilia son, de hecho, realidades aterradoras. 'Maligno' se estrenará en España el 3 de septiembre de 2021. Ahora os dejamos con el tráiler:
Habiendo finalizado su colaboración en la Estatua de la Libertad, el célebre ingeniero Gustave Eiffel (Romain Duris) está en la cima del mundo. Ahora, el gobierno francés le está presionando para diseñar algo espectacular para la Exposición Universal de París de 1889, pero Eiffel no está interesado.
De repente, todo cambia cuando en su camino se cruza una misteriosa mujer de su pasado (Emma Mackey) y el fuego de su pasión prohibida se reaviva, inspirándole a cambiar la imagen de París para siempre. ¡Nunca volverás a ver la Torre Eiffel de la misma forma!
Tras el inicio de los Juegos Olímpicos, el canal de televisión DARK organiza sus propias 'Dark-Olimpiadas', un auténtico maratón el miércoles, 30 de junio, de 17 pilotos de series que se podrán disfrutar al completo a lo largo de todo el verano en los servicios bajo demanda de los principales operadores de televisión (Movistar+, Vodafone TV, Orange TV y Grupo Euskaltel).
Las 17 espeluznantes series provienen de todo el mundo, incluyendo España, Argentina, Israel, Japón, Suecia, Australia, Estados Unidos o Canadá, una potente selección internacional de todas las disciplinas del terror que los fans del género podrán descubrir. Las series que integran el especial son: 'Las brujas de Salem', 'No grites', 'Secta de Sangre', 'The Complex', 'El castigo', 'Crow's Blood', 'Cuentos para un viernes por la noche', 'Ghost Theater', 'Hemlock Grove', 'Crytid' y 'Zomboat'.
El nuevo capítulo de la exitosa franquicia de animación de Illumination llega estas próximas fiestas con grandes sueños y temas tan pegadizos como espectaculares cuando el siempre optimista koala Buster Moon y su estelar reparto de intérpretes animales se preparan para lanzar su más fabulosa y brillante presentación hasta la fecha... en la capital mundial del entrenamiento. Solo hay una pega: primero deberán persuadir a la mayor y más solitaria estrella del rock - encarnada por Bono, que debuta en una película de animación - para unirse a ellos.
'Canta 2' está escrita y dirigida por Garth Jennings. La película ofrece una mezcla de rock clásico y pop pegadizos convirtiéndola en el gran acontecimiento del año. Os dejamos con el tráiler:
'Spaceship Earth' (2020) es un documental dirigido por Matt Wolf y con un reparto que incluye a personas que tuvieron una relación muy directa con John Allen, figura clave para que se desarrollara el Biosphere 2, y que actualmente siguen fieles a sus principios.
El documental empieza con las imágenes de 1991, cuando los ocho científicos, locos o visionarios, como prefieras llamarlos, entran en la Biosfera 2 para demostrar que en un futuro podríamos vivir de manera sostenible en la Luna o Marte, y remarcar la importancia de cuidar la tierra y la necesidad de cambiar las cosas.
Tras una breve introducción sobre qué nos van a contar, empezamos a conocer a los protagonistas mediante entrevistas e imágenes de archivo (como es normal). Y es en este punto donde se nos muestran uno de los principales valores que tiene este documental: la cercanía inicial con el espectador. Sobre todo con un espectador que no ha encontrado aún qué hacer con su vida, un espectador joven, un espectador que siente que le falta algo, y es completamente normal. Seguimos viendo, una vez más, que en muchos aspectos no hemos cambiado nada. Las inquietudes y el afán de explorar y descubrir qué queremos hacer con nuestra vida son inquietudes que perduran en cada generación.
La narración del documental nos deja claro que la Biosfera 2 no es la meta. Lo que interesa es ese camino, sus vidas, el porqué de todo aquello y la necesidad de trabajar como una comunidad de forma democrática. Es muy interesante que fueran personas con distintas ramas y especialidades las que empezaran este movimiento, pero todas tenían algo en común: la necesidad de aprender, tanto de forma genérica como específica, las inquietudes.
No os voy a mentir, hay momentos del documental que se me han hecho tediosos, o en los que no entendía por qué el ritmo era tan lento mostrando imágenes de archivo o situaciones que "no interesan", dicho de una forma vulgar. Pero al final te das cuenta de que es completamente necesario para que el mensaje final cale bien, para saber más, tener más datos con los que hacer una deducción final. De verdad que es necesario que en los colegios y universidades se traten los temas que se tratan en 'Spaceship Earth', y que cambien las cosas cuando está demostrado que es un completo error cambiar científicos y especialistas por economistas y banqueros.
Desde un primer momento, conceptos básicos de la antropología se han mostrado en este documental, mezclados con temas científicos, porque sí, en realidad van muy de la mano. Aunque cabe recalcar que datos científicos hay pocos, y está justificado dentro de lo que ocurrió. El ser humano es el eje central en todo momento, ya sea por sus virtudes o por la decadencia moral en la que podemos caer. La falta de información y el "chismorreo público" es una de las claves dentro de los sucesos posteriores a la salida de los ocho científicos en 1993 de la Biosfera 2.
Y para finalizar quiero expresar lo preocupante que me parece el hecho de que, habiendo nacido a principios de los 90, no haya oído hablar de este suceso. Solo parecen perdurar los ataques terroristas y todo aquello que haga peligrar el status quo actual. Pero este tipo de terrorismo legal encubre todo desde hace tiempo, es bastante peligroso y estamos tan tranquilos todos, como es normal, si no sabemos nada de lo que ocurre realmente y nos manipulan constantemente con la (des)información.
La famosísima serie de videojuegos de terror y supervivencia 'Resident Evil' ha vendido más de 110 millones de copias en todo el mundo. Personajes tan populares como Leon S. Kennedy y Claire Redfield aparecen en este drama de animación por ordenador, que es el primero de esta serie.
Ahora podéis disfrutar de los primeros minutos de 'Resident Evil: Oscuridad Infinita', la serie estará disponible en Netflix el 8 de julio de 2021.
Takayuki Yamada protagoniza esta historia sobre la caótica vida de Toru Muranishi, pionera de la pornografía japonesa y muy popular en su país y entre sus amigos.
La temporada 2 de la serie original de Netflix 'The Naked Director' se estrena en todo el mundo el 24 de junio, solo en la plataforma.
Tras nuestro mundo hay otro: un mundo de monstruos peligrosos y poderosos que gobiernan sus dominios con ferocidad mortal. La teniente Artemis (Milla Jovovich) y sus leales soldados son transportados a ese nuevo mundo en una terrible tormenta eléctrica. Si logran sobrevivir, podrán encontrar el camino de regreso a casa.
'Monster Hunter' está dirigida por Paul W. S. Anderson. Y a esta película le pasa lo mismo que a 'Resident Evil' (2002), otra de sus adaptaciones de videojuego a largometraje: es muy floja y lo mejor es Milla Jovovich. Cada secuela nueva de la saga de zombies fue a peor, así que, conociendo el precendente, si quieren que 'Monster Hunter' tenga algún futuro relevante más les valdría cambiar a Anderson.
Hablemos de la historia. En cuanto nuestra protagonista pone un pie en este peligroso mundo, se acaba. Hay acción, peleas, efectos, explosiones... Pero no se cuenta nada. ¿De dónde salen esos monstruos? ¿Quién es la gente que vive allí? ¿Qué es este mundo? Para ser la primera película de este universo falta la introducción del mismo. De hecho, cuando intentan explicarnos algo de la historia, lo hacen extremadamente deprisa para ver si pueden meter a otro monstruo más al que destruir. Los fans de 'Monster Hunter' habrán encontrado grandes referencias y entenderán más su mundo, pero en la cinta no hacen el esfuerzo por explicarlo para el público general.
El cazador (Tonya Ya) lleva el peso humorístico en la película y protagoniza las mejores escenas de acción cuerpo a cuerpo. A la hora de comunicarse con nuestra protagonista, como no hablan el mismo idioma, crean situaciones cómicas. No obstante, cuando se quema mucho tu mejor chiste deja de ser gracioso. Parece que el personaje de Ron Perlman está destinado a ser importante en una futura secuela, pero realmente no sabemos nada de él. Sin embargo, si algo tienen en común estos personajes, es que no tienen ningún tipo de trasfondo.
'Monster Hunter' no deja momento para respirar, estamos jugando a un videojuego pero sin pantallas de carga. Pasamos un nivel, derrotamos a unos monstruos y esperamos a que llegue el siguiente, todo a un ritmo trepidante. Eso sí, cuando llega el poderoso dragón final... lo derrotamos en segundos. Si al menos la conclusión fuera espectacular, dejaría otra sensación. Pero es lamentable. Comienza la pelea por proteger a nuestro mundo y no se termina. Es una película sin final, una tomadura de pelo. Para ver a monstruos pelearse, hay películas actuales más emocionantes, como 'Godzilla vs Kong' (2021).
De nuevo estamos ante otra oportunidad desaprovechada para una adaptación de videojuegos. Con un mundo tan rico, con unas posibilidades alucinantes y aprovechando que es la primera vez que se va a ver en la gran pantalla... Y nos llevamos unos efectos especiales alucinantes y a Milla Jovovich siendo 'Rambo' (1982). En definitiva, mal aprovechado y complicado salvar la saga en un futuro cercano.
Lo Mejor: El derroche de potentes efectos especiales, como querían
Sandra Bullock interpreta a Cassie Mayweather, una detective de homicidios y especialista en escenarios de crímenes que ha sido asignada para investigar un brutal caso de asesinato. Todas las pistas y la recopilación de pruebas dejadas por el asesino le conducen al mismo lugar. Pero ella seguirá su propio instinto para atrapar a los verdaderos asesinos.
A medida que se va desarrollando la investigación policial, va aumentando la tensión en este inquietante thriller de suspense dirigido por Barbet Schroeder. Ryan Gosling y Michael Pitt se han unido para diseñar un aterrador plan y ejecutar el crimen perfecto. Tenían la víctima perfecta, la coartada perfecta... el único obstáculo en el plan es Cassie.
Dos estudiantes idean un plan para cometer el crimen perfecto, para demostrar su superioridad intelectual y así alimentar más su ego. Estudian la linea de investigación que seguirá la policía y dejarán pistas tangibles falsas para incriminar a otra persona y así no dejar nada a la especulación. Eso sí, desde los primeros minutos el espectador sabrá más que la policía y no podrá jugar a ser detective.
Los dos artífices del asesinato se muestran como dos típicos adolescentes normales, cada uno con sus inquietudes, y que a la vez son muy dispares entre sí. Aunque desde el primer momento parece que uno solo es el ejecutor del asesinato, un mero títere que se deja dominar por su compañero, poco a poco vemos que realmente hay una lucha entre ambos. ¿Quién es la verdadera mente maestra? Uno de ellos es interpretado por Ryan Gosling, que en esta película intenta dar muchos matices a su personaje, pero se queda en el típico graciosillo que se cree atractivo de muchas películas hollywoodienses. Destaca más la interpretación del marginado Michel Pitt, con un tono muy sombrío y manipulador, que es un magnífico contrapunto al personaje de Gosling.
Vamos conociendo cómo han cocinado el crimen a partir de las conversaciones entre ellos y posteriormente en el interrogatorio. Es verdad que la historia podría haber sido escrita por cualquier guionista de 'CSI Las Vegas' (2000), pero aguanta muy bien esos minutos extra que tiene un largometraje. Es ágil y la tensión se mantiene hasta el final aun sabiendo desde el principio quiénes son los asesinos. De hecho, algo que le resta ritmo y no es interesante son los flashbacks del pasado de Cassie (Sandra Bullock), en los que se intenta enlazar un pasado asesinato con la trama de este y es un desajuste en el guión que resta a la trama principal. Una pena, porque Bullock está espléndida.
La fotografía es demasiado estándar, debería jugar más con las sombres y las luces para crear una atmósfera más angustiante sobre todo en los minutos finales de la trama. Y lo mismo pasa con la música, hay situaciones que no consiguen llegar a ser muy tensas porque le falta fuerza.
Lo Mejor: Michael Pitt y poder hacer teorías sobre quién es el verdadero autor del asesinato
Lo peor: Los flashbacks sobre el pasado de Cassie.
¡Bienvenidos a un partido de otra dimensión! El campeón de la NBA e ícono mundial LeBron James se embarca en una aventura épica junto a Bugs Bunny, el intemporal personaje de los Looney Tunes en 'Space Jam: Nuevas leyendas', la película animada y de acción está real dirigida por Malcolm D. Lee.
Este viaje de transformación es una frenética combinación de dos mundos que nos cuenta hasta dónde pueden llegara algunos padres para conectar con sus hijos. LeBron y su hijo Dom quedan atrapados en el espacio digital de una fuerza todopoderosa llamada A.I. LeBron junto con los Looney Tunes, tendrán que derrotar a los campeones digitalizados de A.I. y deberán hacerlo en la cancha de baloncesto. Ahora os dejamos con el esperado tráiler.
Sam Paretta, un niño de nueve años, muere en un accidente de avión. Han pasado catorce meses desde el accidente, pero su madre, Telly (Julianne Moore), no se resigna a creer en la muerte de su hijo. De repente, su marido (Anthony Edwards) jura que nunca tuvieron un hijo y un psiquiatra (Gary Sinise) insiste en que se engaña a sí misma. Lo peor de todo es que no hay ninguna prueba de la existencia de Sam. El día del accidente no aparece en ningún periódico y sus vecinas niegan la existencia del niño. Perseguida por el recuerdo de su hijo, la obsesión de Telly por encontrar la verdad la lleva a una conspiración que la acerca a un círculo de terror del que parece imposible escapar.
Aunque todos tengamos en mente el típico thriller al leer la sinopsis de 'Misteriosa obsesión', nada más lejos de la realidad. La cinta te adentra desde un principio en el mundo de su protagonista Telly. En todo momento percibimos su visión del mundo y asistimos a terapia con ella.
Telly siempre mira una fotografía de su salón en la que sale con su marido y su hijo. Después de varias escenas cotidianas en casa, dicho sea de paso, un tanto aburridas, Telly vuelve al comedor y se da cuenta de que en la fotografía ha desaparecido su hijo Sam. Intenta buscar explicaciones en su marido acusándolo de haber cambiado la fotografía. Julianne Moore (Telly) es imparable y luchará hasta el final por encontrar a su hijo. Entonces nos asalta la gran pregunta de la película, ¿qué pasaría si todo lo que has vivido nunca hubiese existido?
No estás seguro de qué realidad es la auténtica. No sabes lo que le pasa a Telly. No sabes si está loca y el resto del mundo cuerdo o si el mundo se ha vuelto loco. Deduces de que pasa algo más de lo que ella anticipa. Cuando poco a poco vamos desbloqueando los recuerdos de Telly, nos llegan varios flashbacks. Uno de los más interesantes es el que nos muestra a su hijo metiéndose en un avión junto con otros niños de camino a un campamento. Entonces recuerda a una niña y su padre (Ash) despidiéndose antes de subir al avión. Consigue encontrar al padre, el típico jugador profesional de Estados Unidos, y que tampoco recuerda nada. Pero tras la insistencia de Telly finalmente consigue recordar que tenía una hija.
A partir de ese momento, cambia el panorama para la protagonista. Porque ahora hay alguien que sí está convencido de su versión. Los dos padres intentarán llegar al final de todo para descubrir la verdad, estirando de todos los hilos posibles. Pero no lo tendrán fácil porque a su alrededor inician una investigación el FBI , la ASN y todas las siglas policiacas de Estados Unidos. Unos apoyarán a los protagonistas y otros irán a perseguirlos.
Y después de varias persecuciones de un típico thriller de investigación, llega el momento estelar. Los dos protagonistas se encuentran en una casa a la que les ha llevado una última pista. Ash (Dominic West) se va a dar una vuelta cerca de la casa y se encuentra con uno de sus perseguidores. Consigue noquearlo y atarlo a una silla dentro de casa. Cuando están interrogando a su perseguidor ocurre lo impensable. Tras la última frase del perseguidor, "Nos están escuchando", hay unos segundos de silencio y, de repente... el techo de la vivienda y el señor salen disparados hacia el aire. Todo ocurre tan rápido que realmente no sabes si ha sido una explosión o un tornado. Pero, como se ve posteriormente en la película, no es la primera persona ni la última que volará por los aires cuando los protagonistas se vayan acercando a la verdad.
El momento más preocupante de 'Misteriosa obsesión' es cuando absorben a la gente hacia el cielo. El espectador puede abandonar la película en este instante, porque no se lo crea o directamente porque piense que es una chorrada. Pero para otro espectador que quisiera ver algo diferente, resultará ser el mejor momento de toda la película.
Este giro un tanto desconcertante nos revela que nos encontramos ante un experimento alienígena. Es un elemento que se oculta durante gran parte de la película, aunque hay alguna pista cuando vemos en varias escenas a un hombre cerca de los protagonistas. Este personaje parece encarnar algo que no acaba de comprender y que está rompiendo las reglas del tiempo y el espacio. Aun así, el espectador nunca pensará que es un ser de otro planeta. Este alien tiene la misión de descubrir si se puede romper el vínculo más poderoso de los humanos, la unión entre los padres y sus hijos. El experimento les había salido bien hasta la fecha, excepto con Telly. Por lo tanto, el objetivo del alien no se cumple y lo destierran. Telly y Ash (Dominic West), volverán a ser felices junto con sus hijos.
Es verdad que muchas películas de Hollywood de este tipo no tienen alma. Pero 'Misteriosa obsesión' lucha por esta sustancia que la hace especial. Al ser un a película muy especulativa no te dejará indiferente, a algunos para bien y a otros para mal, pero es una cinta que será recordada si la ves. Los temas que trata son acerca de lo que sentimos por la gente a la que amamos y la memoria. Porque lo que pensamos que es real y lo que experimentamos son dos cosas diferentes. Muchas personas pueden tener la misma experiencia y tener una perspectiva diferente. Es entonces cuando este tipo de películas son más atractivas, cuando hay algo que habla de lo que la gente siente de verdad.
'Misteriosa obsesión' es una película de 2004 y sí que se notan un poco desgastados los efectos especiales a día de hoy. Lo mejor es que son bastante normales y en algunas escenas parecen muy reales, como las escenas de persecuciones. Mucho mejor hacer efectos visuales que no desvíen la atención de la historia más de lo necesario.
Lo Mejor: El giro inesperado
Lo Peor: Si no te gusta el giro, una película más del montón
Hubo un tiempo en que los kaijus emergieron de la Cuenca del Pacífico para enfrentarse a los jaegers, unos robots gigantescos diseñados para contraatacar. Eso ocurrió hace tiempo. Ahora, Australia está arrasada, y todo el continente ha sido evacuado. Atrás han quedado dos hermanos adolescentes, Taylor y Hayle, que con un destartalado jaeger buscan a sus padres y luchan por la supervivencia.
'Pacific Rim: Tierra de nadie' se estrenará el 4 de marzo, solo en Netflix. Ahora os dejamos con su tráiler en español.
'Palm Springs' es una de esas películas que no pueden dejarte indiferente. Con un principio muy bien trabajado, con una explosión de color a la hora de mostrar el título que se va a ir diluyendo poco a poco para cambiar en el clímax de la película. Y necesita solo 10 minutos para desmarcarse del resto de cintas romántico amorosas, te hace sentir empatía, incomodidad, te saca una sonrisa... y cuando llegas al minuto quince, te vuela el cerebro.
El primer hito que consigue para mi es que una película de este género me enganche desde el primer minuto, porque sinceramente, no es el tipo de película con el que suelo conectar, pero darle una oportunidad es una de las mejores decisiones fílmicas que he tomado en los últimos meses. Lo primero que me llamó la atención y lo que me dio ganas de ver esta película fue el reparto que tiene. Empezando por Andy Samberg ('Brooklyn Nine-Nine', 2013-), el cual ha ganado el premio a mejor actor de los Critics Choice Super Awards y no es para menos, junto a Cristin Millioti, también ganadora del premio a mejor actriz. Ambos tienen una química buenísima y saben alejarse muy bien de la comedia cuando toca para mostrarnos sensaciones más profundas y otorgarle un ritmo a la trama para que sea fluida. Y para terminar de engatusarnos con los actores tenemos a J.K Simmons, Tyler Hoechlin, Camila Mendes, Peter Gallagher y Meredith Hagner entre otros.
El punto de ciencia ficción y fantasía le sienta genial tanto a los actores como a la trama, cuando tomas algo ridículo para una situación normal y tratas de normalizar muchas veces queda un empaste que no sabes muy bien como digerir, pero en este caso han sabido como utilizarlo a su favor y crear un contraste que no te saca de la película y te permite empatizar con los personajes desde sus diferentes puntos de vista. La trama genérica como es de esperar va sobre el amor, y como debe ser, las diferentes formas de verlo y de sentirlo. Cada personaje puede decirse que retrata una forma de amar o de sentir, otros representan la evolución que podemos tener en la vida, mientras que otros simplemente están, o no sienten amor, es raro pero siempre conoces a alguien así. No comento más de la trama, porque creo que este viaje es mejor hacerlo sin saber muy bien de que va, e ir descubriéndolo, como los personajes.
Como comenté al principio, por no extenderme mucho más, el color juega un papel fundamental. Empieza con colores muy llamativos, todo es de color de rosa y felicidad hasta que se tuerce. En ese momento te das cuenta como en la película siguen estando esos colores, llamativos, pero a su al rededor hay una paleta de colores neutros, que llegan a ser tristes, aumentando la sensación de contraste. Y al finalizar, se vuelve a un estado de color como al principio de la película, pero más neutro y acorde. Los cambios de color no son super llamativos, pero cada uno los percibe de una manera y es lo rico del séptimo arte.
En resumidas cuentas, la dirección de fotografía (Quyen Tran) me parece muy acertada, con planos que representan las emociones del personaje o de la trama según conviene saliéndose en ocasiones de lo convencional. Y por la parte del sonido aunque muchas veces pase discreto hay una voz en off que se repite que es clave en el papel de la historia.
Solo me queda dar las gracias a la guionista Andy Siara por escribir esta historia y al director Max Barbakow por dirigirla. Es sin duda una de esas películas que me compraré en físico. Puede que haya sido por el momento de verla, ya que el contexto siempre juega un papel crucial, pero sin duda esta película pasará a ser una de mi top de películas de este año, al menos de comedia.
Lo mejor: El dúo que forman Andy Samberg y Cristin Millioti.
Lo peor: A veces la ciencia ficción es engorrosa y puedes dejar preguntas sin respuesta.
Cuando hablamos de Prime Video, se nos viene a la cabeza éxitos como 'The Boys' o 'The Man in the High Castle', no obstante, deberíamos hacer una pausa, ya que esta plataforma online, tiene contenido para todos los gustos. Como ya muchos sabemos, la mayoría de proyectos audiovisuales que disfrutamos se han basado en diferentes obras; en este caso, podemos decir que 'The Wilds' de Susanna Fogel, es una mezcla entre 'Perdidos', 'Pequeñas Mentirosas' y 'El Show de Truman'. Una serie que, seguramente, no vaya a tener un grandísimo reconocimiento, sin embargo, puede que sorprenda a más de un espectador, además, si hablamos de Prime Video, siempre merecen una oportunidad debido a su corto pero maravilloso recorrido audiovisual.
Esta serie, de la cual, ya han confirmado para una segunda temporada, nos trae a 9 jóvenes que, tras un accidente de avión, se quedan atrapadas en una isla sin saber el tiempo que, allí, van a permanecer. Para poner al espectador, en situación, estas jóvenes tenían como destino, Hawaii, sin embargo, la suerte o, lo que no es la suerte, no estuvo de su lado. Poco a poco, iremos descubriendo que, lo que en primer lugar era un accidente, puede que estuviera preparado.
El primer punto que hay que tener en cuenta es la arriesgada apuesta de la compañía por estas actrices (Sarah Pidgeon, Shannon Berry, Erana James, Carter Hudson, Jenna Clause, Mia Healey, Troy Winbush, Helena Howard, Quynh Chi Nguyen...), por el simple hecho de que no tienen un gran reconocimiento, como sí ocurre en otras series en las que traen a un actor/actriz para captar al público desde el primer minuto. No obstante, como ya ocurrió con 'Los 100', esta serie no necesita de grandes estrellas para brillar por sí misma. Cabe destacar que, conforme van pasando los capítulos, iremos conociendo la historia de cada una de ellas, lo que consigue que conectemos, cada vez más con los diferentes personajes que se encuentran en la isla.
Es una serie que, a pesar de ser bastante original, no deja de caer en algunos clichés que no dan lugar a sorpresa, sin embargo, esto no quiere decir que hayas momentos que nos dejen con la boca abierta. Sin querer desvelar de quién nos referimos, veremos a alguien con una mano menos o, directamente, sin pelo, entre otras muchas cosas. Por suerte, no solo nos quedaremos con todo lo que ocurre dentro de la isla, sino también, lo que pasa fuera de ella.
Seguro que hemos oído en más de una ocasión, noticias sobre experimentos fallidos o que afectaron a personas o animales de una manera que nadie se esperaba; en esta ocasión, podemos hablar de un experimento a gran escala que puede tener consecuencias terribles para la gente que se encuentra dentro de ese juego macabro. Todo esto, con el único propósito de probar que su teoría es correcta. Por lo tanto, estamos de vuelta a la pregunta que, todo el mundo, nos hemos hecho alguna vez en nuestra vida. ¿El fin justifica los medios?
Lo mejor: La apuesta por nuevas actrices y el mensaje que tiene de fondo.
Lo peor: Hay situaciones obvias que no sorprenden.
