Evento con el reparto y el director de 'Dune: Parte Tres'

Os mostramos el evento organizado por Warner Bros. Pictures de la tercera entrega de 'Dune'. Podremos ver los comentarios de Denis Villeneuve y del reparto subtitulados. ¿Qué nos pueden contar del rodaje y de la trama de la película? 

¡Vamos a verlo!

'La Sirenita': Nadando entre la nostalgia y la frescura

La esperada adaptación en acción real de 'La Sirenita', dirigida por Rob Marshall y protagonizada por Halle Bailey, ha llegado a la gran pantalla generando un sinfín de opiniones encontradas. Esta reinterpretación del clásico de Disney nos sumerge en un mundo mágico debajo del mar.

Halle Bailey brilla en su interpretación de Ariel, capturando la inocencia del personaje animado. Gracias a su actuación y a las canciones, logra que conectemos mejor con la historia. Sin embargo, otros personajes no logran estar a la misma altura.

Melissa McCarthy realiza una buena actuación de Úrsula. Sin embargo el personaje no intimida tanto como en su versión original, ya que tiene demasiadas frases cómicas que hacen que se pierda la maldad de la villana. Por otro lado, el Rey Tritón, interpretado por Javier Bardem, no logra transmitir la presencia imponente que se esperaba de un rey. Los efectos especiales también fallan con el monarca, poco movimiento de la cola y de su pelo, se pierden muchos matices que si vimos en 'Aquaman' (2018).

Los diseños de los personajes también han sido motivo de debate, antes y después del estreno de la película. Flounder ha perdido toda su esencia al intentar hacerlo más realista, se ve realmente horrible. Menos mal que Sebastián, sigue aportando personalidad, humor y carisma a la historia, sin duda es el encargado de robar la escena cada vez que sale en pantalla.

El romance entre Eric y Ariel se desarrolla de manera más convincente en esta adaptación, con una química notable entre los actores. Además, se incorporan nuevas escenas que exploraran la relación de Ariel con el mundo humano, como la escena en la que Eric le muestra su colección de tesoros. Aunque echamos de menos la escena del cocinero con Sebastian.

La nueva versión de 'La Sirenita' es una película bien producida, su director Rob Marshall, logra plasmar su experiencia en musicales como 'Nine' (2009). Los números musicales, incluyendo las canciones originales, son geniales y destacan junto a la fotografía y los efectos especiales. La canción 'Bésala' también brilla en esta versión. Sin embargo, se echa de menos una versión más arriesgada de 'Debajo del mar', con algo más fantasía y menos realismo.

Los fondos submarinos son bastante neutros y faltos de detalle, más teniendo en cuenta si tenemos presente 'Avatar: El Sentido del Agua' (2022), donde los rayos de luz, las texturas del agua e incluso las burbujas, daban realmente la sensación de estar bajo el mar.

En resumen, 'La Sirenita' es una travesía bajo el mar muy entretenida, pero que no logra alcanzar la grandeza de otras adaptaciones en acción real como 'El Libro de la Selva' (2016). Destacamos también que Halle Bailey se ha ganado ser la nueva Sirenita de está generación.

Valoración: 7

Lo Mejor: Sebastián, las canciones y Halle Bailey 

Lo Peor: Los diseños de los personajes y la falta de encanto en los fondos submarinos.

Tráiler de 'Loving Pablo', con Javier Bardem y Penélope Cruz

Fernando León de Aranoa ('Los lunes al sol', 2002) nos adentra en el mundo del narco más famoso del mundo, inspirado en la obra autobiográfica, 'Amando a Pablo, odiando a Escobar' de Virginia Vallejo, periodista colombiana que fue amante de Pablo Escobar y que relató la pasión y también el terror de la convivencia. En esta película, que verá la luz el 9 de marzo en los cines de España, la pareja estará interpretada por Javier Bardem y Penélope Cruz, ambos nominados a los Goya a la mejor interpretación, sin duda una apuesta segura por la complicidad y química que tiene el matrimonio español aunque hacía diez años que nos les veíamos compartiendo pantalla como pareja sentimental desde 'Vicky Cristina Barcelona' (2008).

La película, que fue presentada en el festival de Venecia, ha recibido críticas de todo tipo, y los espectadores también se cuestionan sobre la necesidad de su estreno con la mente todavía en 'Narcos' (2015-), la serie de Netflix que está asombrando en todo el mundo. 

Nicolás de Benito

Crítica doble de 'Madre!'

La controvertida ganadora del Festival de Venecia no deja indiferente a nadie. O la odias o la amas, y por eso os traemos una crítica doble de 'Madre!' la película de Darren Aronofsky. A una mujer (Jennifer Lawrence) le pilla por sorpresa que su marido (Javier Bardem) deje entrar en casa a unas personas que no había invitado. ¿Con quién estáis más de acuerdo?

A FAVOR

No son muchas las películas que consiguen dejarme con la boca abierta. Darren Aronosfky es uno de esos directores que no tiene miedo a soltarse cuando ve la oportunidad de contar algo con toda la energía posible, dejando una huella personalísima. En este caso ha hecho una especie de 'El jardín de las delicias' más devastador si cabe.

La primera hora de ‘Madre!’ es simplemente genial, en parte gracias a las interpretaciones de Jennifer Lawrence y Javier Bardem, y en parte también a esa puesta en escena donde la cámara y el sonido juegan un papel muy atractivo para el espectador, provocando el estremecimiento absoluto en cada escena dentro de la casa, que poco a poco va cobrando vida.

‘Madre!’ no es tan fácil de leer o seguir, pero evoca un amor hacia el papel de Jennifer Lawrence que llega a encajar perfectamente en los mismos sentimientos de rechazo y angustia. Ella es la madre de todo (y todos), debe entenderse así, y desde ese punto de vista vemos derrumbarse todo a su alrededor. La madre que lo va perdiendo todo. Hay un punto álgido en mitad película que supone el cambio del Antiguo al Nuevo Testamento (y, sin embargo, este cambio no supone una mejora en absoluto, quizás ahí esté el espíritu más transgresor de Aronofsky, el ser humano siempre ha actuado con irresponsabilidad y desobediencia), pero Aronofsky no se desvanece ni por un momento, ni siquiera con la calma que prosigue a la tormenta, y vuelve a la carga con un final apoteósico, pero magníficamente rodado, encrespando la historia cada vez más y más hasta hartar al espectador.

Bendita locura. Lo de ‘Madre!’ es exagerado, sí, pero desde el buen sentido de la palabra. Es un puñetazo sobre la mesa, un subidón que no lo dan las películas de terror convencionales. Es, a mi parecer, la mejor película de Darren Aronofsky, aquella en la que el autor perfecciona las técnicas de ‘El cisne negro’ (2010) y ‘Réquiem por un sueño’ (2000). Una crítica original, oscura y apocalíptica sobre el fin del mundo, la superpoblación y el mal empleo de los recursos por parte del hombre, creado a imagen y semejanza de un Javier Bardem que últimamente se empeña en dar miedo con cada interpretación. En este caso está más que justificado.




Lo Mejor: El gran descaro de Darren Aronofsky.

Lo Peor: Que sea tan explicita en algunas escenas del final.

Valoración: 9/10

Nicolás de Benito

EN CONTRA

Aronofsky es la pareja sentimental de Jennifer Lawrence. Esta es una de las posibles causas que explicarían por qué escogió un guion que, según ella, es propio de un enfermo mental: complacer al amado. La otra explicación plausible es su avidez de premios. Una película que consiste en alternar un pseudo plano secuencia de su cara bonita y planos subjetivos suyos, o el recuerdo de Natalie Portman en 'Cisne negro' (2010) de su cariñito Darren le pueden haber hecho pensar que la estatuilla brillará en su estantería como la fruta prohibida en el despacho de Bardem. Y lo cierto es que casi seguro que le cae nominación.

Estoy radicalmente en contra de la idea que sostiene que un autor se debe a su público. Un autor se debe a lo que el cuerpo (o el alma) le pida que haga. Pero la última película de Aronofsky, un autor con mayúsulas, hace aguas porque es, de primeras, inconcebible, porque mezcla tesis, porque cada diez minutos el espectador le da una interpretación diferente, porque tiene lagunas que son océanos desbordados. Al final resulta que está tratando un tema demasiado espinoso como para no dejarlo claro; la metáfora es preciosa, la ejecución es más que discutible. Es cuestionable porque la planicie audiovisual que supone seguir continuamente al personaje y la mirada de la madre “naturaleza” produce hastío, lo que en un primer momento es una profunda empatía hacia el personaje de Lawrence se acaba tornando en un hartazgo por la repetición de la desobediencia.

Solo Aronofsky ha conseguido que la deslumbrante belleza de su novia acabe por ser molesta (y eso que el histrionismo de su personaje en 'El lado bueno de las cosas' (2012) roza el milagro), aunque quizás sea esto lo que pretenda el realizador, mostrar la degradación de algo tan bello como el planeta Tierra (la casa, la cual no se entiende sin Lawrence, ni Lawrence sin la casa) hasta convertirse en algo horrible, un cuerpo en llamas, meras cenizas. Solamente alguien muy despierto es capaz de ver desde un primer momento toda la simbología de la película: Adán y Eva, Caín y Abel, la desobediencia humana relatada en la Biblia, en toda ella hasta el apocalipsis. Apocalipsis cercano por la superpoblación actual, por el mal uso de los recursos naturales, por el calentamiento global. Demasiado cercano como para gastar dos horas de vida en esta película que, aunque a Lawrence le parezca brillante, es obtusa, irritante y desmesurada.

Lo Mejor: El significado que subyace en el caos.

Lo Peor: La complejidad de acceder al mensaje

Valoración: 3/10

Javier Haya

Tráiler de '¡madre!', vuelta al terror psicológico de Darren Aronofsky

Ya conocemos el avance y el póster oficial de la nueva película del director de 'Réquiem por un sueño' (2000), Darren Aronofsky, y promete ser perturbadora y terrorífica a partes iguales. Estará protagonizado por los oscarizados Jennifer Lawrence y Javier Bardem, y el reparto lo completan grandes nombres como Ed Harris, Kristen Wiig, Michelle Pfeiffer y Domhnall Gleeson.

En este primer tráiler podemos observar algunos detalles de lo que parece será un thriller psicológico mezclado con un terror más diabólico que seguro nos pondrá la piel de gallina. La película cuenta la historia de una pareja cuya vida tranquila se verá trastornada por unos inesperados visitantes. Tendremos que esperar hasta el día 8 de agosto para conocer más en el lanzamiento del segundo tráiler, y marcar en el calendario el día 29 de septiembre, fecha del estreno en España.

hoho

Nicolás de Benito

Making of y primer pase de 'Piratas del Caribe: La venganza de Salazar'

Sumérgete en una nueva aventura de un desafortunado Capitán Jack Sparrow (Johnny Depp), quien se encuentra con fantasmagóricos piratas liderados por su antigua némesis, el aterrador Capitán Salazar (Javier Bardem) que se escapan del Triángulo del Diablo decididos a matar a todos los piratas que surcan los mares... incluido él. La única esperanza de sobrevivir del Capitán Jack reside en la búsqueda del legendario Tridente de Poseidón, un poderoso artilugio que permite controlar los mares a quien lo posea.

Ahora para que os podáis adentrar en los nuevos personajes de la sala, os dejamos con el making of de sus protagonistas:

El 18 de mayo se celebró en los cines Kinépolis de Madrid y de la mano de Los 40 Principales, el pase único en nuestro país de 'Piratas del Caribe: La venganza de Salazar'. Esta son las reacciones de los primeros afortunados en poder ver la película:

Álvaro M. Ballester

Tráiler de 'Piratas del Caribe: La venganza de Salazar'

Y con ésta, ya son cinco las partes de esta alocada historia de piratas. Volveremos a poder disfrutar una vez más del capitán Jack Sparrow (Johnny Depp) en la gran pantalla, aunque parece que esta vez tampoco veremos a Keira Knigthley en el papel de la señorita Swann. Sin embargo, sí que aparecerá Geoffrey Rush como Barbosa, y podremos ver de nuevo a Orlando Bloom interpretando a Will Turner.

Como nuevos personajes, tenemos a Javier Bardem como el capitán Salazar, que hará de malo malísimo en esta nueva entrega de la saga, y también tenemos como nueva "chica guapa" a Kaya Scodelario, conocida por su trabajo en 'El corredor del laberinto'. (2014)

Llegará a nuestras pantallas el 27 de Mayo del año que viene (2017), seis años después de su predecesora, justo cuando todo el mundo se preguntaba qué habría sido del bueno de Jack.

Del tráiler podemos destacar que la saga seguirá en su línea de ambientación, más bien oscura y tenebrosa, con muertos andantes y que se mantiene ese toque de humor sutil que tan bien le ha funcionado.

Está dirigida por Joachim Ronning y Spen Sandberg, que siempre trabajan juntos y entre cuyas obras más conocidas están 'Bandidas' (2006) y 'Kon-Tiki' (2012).

José María Robles.

Tráiler: