Marvel España revela el primer tráiler de 'Viuda Negra'. La película se estrenará en todos los cines el 20 de abril de 2020. Será la película que arranque la Fase 4 del Universo cinematográfico de Marvel y contará de nuevo con la actriz Scarlett Johansson.
Nos adentraremos en el pasado de Natasha Romanoff, una de las más grandes Vengadoras de Marvel, en un thriller de espionaje lleno de acción. Cate Shortland es la directora de la película y la primera mujer en dirigir una película dentro del Universo Cinematográfico de Marvel. Junto a Scarlett podemos ver en el reparto a Florence Pugh ('Midsommar', 2019), Rachel Weisz ('La favorita', 2018) y David Harbour ('Stranger Things', 2016-). Os dejamos con el tráiler:
Una de las sorpresas del año que le tomará el pulso a Cuarón y su 'Roma' (2018) en la carrera por los Oscars, con otras 10 nominaciones por la Academia, es la última extravagancia de Yorgos Lanthimos ('El Sacrificio de un Ciervo Sagrado', 2017) , un director que recibe tantos elogios como reproches por su estilo vanguardista y a menudo excesivo.
Yorgos Lanthimos es ese director que siempre relaciono con el titular "persona muerde a perro", que imagina un inverosímil y te lo cuenta haciendo el pino y te pellizca con una mano mientras te acaricia con la otra. Es el griego loco pero entrañable que te hizo amar u odiar 'Canino' (2009), 'Langosta' (2011) o 'El Sacrificio de un Ciervo Sagrado(2017), películas con sello propio y una forma de dirigir bastante chocante.
Ahora, con 'La Favorita', nos encontramos con el primer recado que le hacen a Lanthimos: una historia semi-real y de época. Aunque esto parece alejarse de ese canon original que tanto le destaca es curiosamente la vez que más se va a hablar de cine de autor, pues el ingenio del director sale a relucir y saca oro de donde casi no se podía, y el resultado es exquisito.
El inicio de este drama ambientado en la Inglaterra del siglo XVIII nos allana un terreno que sin embargo se avecina fangoso, algo así como una cinta de los hermanos Coen o de Tarantino en donde sabes que algo malo va a pasar. Abigail (Emma Stone) ve en la frágil reina Anne (Olivia Colman) la oportunidad perfecta para volver a ser parte de la realeza, pero antes tendrá que deshacerse de su prima Sarah (Rachel Weisz), la mano derecha de la reina.
Este dramón no es más que un chisme que Lanthimos manipula a su gusto para dar rienda suelta a su humor y sus simbolismos característicos. El ojo de pez no es más que uno de tantos otros recursos que deforman esta historia tan cómica pero a la vez turbia donde toda la atención está puesta en una reina con demencia y no en una guerra inminente contra Francia.
Cuanto más avanza la película (contados en breves capítulos) más me obsesiono con Olivia Colman y su personaje imposible. Ella es el centro por el que orbitan todas las intenciones de la casa real. En su mentalidad de niña no reina nadie, sin embargo es quien tiene siempre la última palabra y la que gobierna todo un conjunto de inquietudes, y por tanto emociones, que un humano puede llegar a tener.
Aún con algunos arcos dramáticos finiquitados (menos el de la inverosímil reina) todavía hay momentos de brillantez cómica en los diálogos, tensión en algunas escenas y más simbolismo que analizar. No sabemos si será la favorita de la Academia pero para muchos es la mejor de Yorgos Lanthimos, ese locuelo que nos entretiene con sus rarezas.
Hace apenas dos meses, Sebastián Lelio levantaba la estatuilla acreditativa de la Mejor Película de Habla no Inglesa por la Academia del Cine estadounidense. La película en cuestión era 'Una mujer fantástica', película que narraba la historia de Marina, una mujer transexual desbordante de pasión, de coraje y valentía, tal y como avanza un título bastante explícito, que debe enfrentarse a una triste y delicada situación vital debido a su condición sexual. Hacía nueve años, desde la también fantástica 'El secreto de sus ojos' (2009), que una película latinoamericana no ganaba el Oscar, reconocimiento que sólo se le ha concedido en tres ocasiones, las dos anteriores a una película argentina, a pesar de que los realizadores de habla materna hispana (hablamos de Cuarón, Del Toro e Iñárritu) han cosechado más Oscars el último lustro que los propios directores estadounidenses.
Hace apenas dos meses de aquello, y sin embargo, Lelio ya ha estrenado en los Estados Unidos su primera producción norteamericana 'Desobedience', el caso de este joven chileno de cuarenta y cuatro años puede relacionarse con el del oscuro Pablo Larraín, compatriotas, ambos nacidos en la década de los setenta (década atroz en términos políticos y humanísticos para su país de origen) ambos comenzaron a hacer películas a principios de siglo y ambos han sido reconocidos en Estados Unidos, lugar donde además, han comenzado a realizar sus últimos proyectos.
La trama de 'Desobedience' (podrá verse en España a partir del próximo 25 de mayo) se centra una vez más en un personaje femenino con una condición sexual reprobada por sus familiares más próximos. En este caso en el entorno del judaísmo ortodoxo. La cinta, basada en una novela de Naomi Alderman, está protagonizada por dos de las Rachel más famosas del mundo: Rachel Weisz y Rachel McAdams.
'Disobedience' se presenta como una muestra más del trasvase de talento desde latitudes más meridionales hacia la meca del cine en Occidente, resulta lógico, e incluso comprensible, que estos directores emigren hacia un lugar donde las facilidades a la hora de hacer cine y desarrollar un proyecto son mucho más numerosas. No obstante, 'Disobedience' puede emplearse también como reconocimiento a ese gran cine que se realiza en América Latina, del cual aterrizan contados ejemplos, pero habitualmente muy significativos, a las salas norteamericanas y europeas cada año. El creciente número de realizadores de habla hispana que han sido producido por grandes productoras de Hollywood lo atestigua.
Disfrutemos de 'Disobedience', con cuyo tráiler os dejo ya, pero aprovechemos también para darle una oportunidad a esos directores y directoras de la otra parte del nuevo continente que cuentan con menos medios para dejarnos muestras de este séptimo arte (hablo de Mariana Rondón, de los siempre irreverentes Mariano Cohn y Gastón Duprat, de la sugerente Lucrecia Martel, de Laura Mora, que hace pocas semanas estrenaba en España 'Matar a Jesús, Claùdia Llosa, Ernesto Daranas y de tantos otros cuyas obras ni siquiera llegan a nuestras salas). Con más motivo cuando en muchos casos, siendo quizás el de Leilo el más representativo (a pesar de ser un hombre), apuestan por historias protagonizadas por mujeres y que versan sobre el papel de la mujer en la sociedad y los límites de su libertad. Por cierto, la febril tendencia del remake, cuya epidemia tiene el foco en Estados Unidos, ha elegido como víctima una de las primeras y más aplaudidas películas de nuestro chileno: 'Gloria' (2013), otra historia centrada en la vida de una solitaria mujer. La película ya tiene reparto y será dirigida por el propio Sebastián Leilo, pero sobre este film y más cine ya hablaremos en otra ocasión.
