Netflix ya está aquí con una nueva producción. En este caso, se trata de una película que tuvo su preestreno en el Festival de Toronto este mismo año. Además, cuenta con la actuación del conocido Chris Pine que ya estuvo bajo las órdenes del director de esta misma película (David Mackenzie) en "Comanchería" (2016).
Esta historia trata de cómo Robert The Bruce, el gran rey escocés del siglo XIV, intentó derrotar al ejército inglés de ocupación, mucho más numeroso y mejor equipado. Es la historia jamás contada de Roberto I Bruce, que en un año extraordinario pasó de ser un noble derrotado a un rey reticente, hasta convertirse en un héroe fugitivo. Obligado a entrar en batalla para salvar a su familia, su gente y su país de la tiránica ocupación inglesa, Roberto se apodera de la corona de la Escocia medieval y lidera a un grupo de hombres insurgentes para enfrentar la ira del ejército más fuerte del mundo conducido por el despiadado rey Eduardo I y su débil hijo, el príncipe de Gales.
El primero en llegar al nuevo universo cinematográfico de DC Comics fue Superman, que disfrutó de su película en solitario y se dio a conocer al mundo. Su director, Zack Snyder, también nos presentó al caballero oscuro en la película 'Batman v Superman: El amanecer de la Justicia' (2016). El murciélago lo tenía fácil para enganchar al público, la razón es sencilla: es Batman. En esa misma cinta llegamos a ver un poco de Wonder Woman y nos quedamos con ganas de más, hasta ahora. Gracias a la película en solitario de la mujer maravilla, el universo cinematográfico de DC tiene a sus tres pilares en boca de todos: La Trinidad. Y Diana Prince es la que más brilla.
Así como sus compatriotas citados anteriormente tienen varias versiones y secuelas, el personaje de 'Wonder Woman' es la primera vez que se traslada al cine, un aire fresco que DC necesitaba como el comer. Todos sabemos la tragedia que sufrió Bruce Wayne en cierto callejón de Gotham, pero poca gente conocía los orígenes de una de las superheroínas más famosas de todos los tiempos. Hollywood debería aprender de una vez por todas que hay buenas historias esperando a ser contadas. Wonder Woman se convierte en la primera película de DC que agrada a partes iguales a fans y críticos de todo el mundo.
La directora Patty Jenkins por fin podía contar una historia que llevaba tiempo buscando, tenía una gran arma para poder cambiar la visión de todos. Y lo ha hecho. No ha ido a lo fácil, poner a Wonder Woman (Gal Gadot) dando mamporros y destruyendo grandes tanques como puede hacer Superman. Al contrario, logra transmitir una historia única e inspiradora, esquivando el gran espectáculo de efectos visuales del que suelen hacer gala las películas de superhéroes. Vemos a Diana Prince como un personaje muy humano, que a pesar de ser una Diosa siempre se mantiene al mismo nivel que cualquiera de los personajes. Conectas con Gal Gadot desde que comienza la película en Themyscira hasta su lucha final, un guion limpio que favorece al desarrollo del personaje. Gracias a la gran dirección de Patty Jenkins y su magistral uso de los primeros planos, podemos apreciar cada mirada de Gal Gadot, unas expresiones y gestos que llegan hasta el corazón del espectador, que sufre y sonríe a su lado.
En la película encontramos más humor que en las anteriores, pero dejando un excelente sabor de boca. Valgan como ejemplo las escenas de una tierna Gal Gadot comiendo helado o viendo por primera vez a un bebé. Dejando de lado las grandes dosis de humor de su competidora, Marvel, haciendo un humor coherente y más adulto. No es una historia enrevesada como podría ser 'Batman v Superman: El amanecer de la Justicia' (2016), pero es lo que el personaje necesitaba. Una historia simple pero con unos diálogos de diez, que te entretienen a lo largo del largometraje, queriendo escuchar más y ver menos efectos especiales.
Una película que lucha por la igualdad, tanto fuera como dentro de la pantalla. Igualdad pura y dura, Diana Prince y Steve Trevor (Chris Pine) están al mismo nivel. Los dos protagonistas hacen sacrificios y los superan. A pesar de que Steve Trevor no salte acantilados, su acto heroico al final de la película hace que la mujer maravilla se replantee su percepción de la humanidad, perdonándole la vida a la Doctora Veneno (Elena Anaya) y enfrentándose a Ares. Buenos villanos a los que le sobra la risa malvada, pero mejor construidos. Lo mejor, que se dejaran la transformación de Ares para el final, ocultándolo, ya que en este tipo de películas se abusa del CGI en los villanos principales y eso muchas veces no suele favorecer a la película, como pasó recientemente con Oscar Isaac en 'X-Men: Apocalipsis' (2016) o en el 'Escuadrón Suicida' (2016). Gran banda sonora, toda las piezas están bien entrelazadas pero sin llegar al nivel de Hans Zimmer en las anteriores películas de DC.
Grandes escenas de acción, la mejor posiblemente en Themyscira con las imponentes amazonas descendiendo a la playa. Bien utilizada la cámara lenta sin llegar a ser excesiva como en '300' (2006). Secundarios de lujo, aunque con breve aparición como Robin Wright y Connie Nielsen. Y en la guerra nadie cree que Ares exista, que es una locura. Pero a pesar de ello, todos caminan al lado de Wonder Woman debido a la integridad y fuerza que representa.
Para terminar, un punto débil en España esta vez ha sido el doblaje. Casi siempre destacamos por esto, pero es recomendable verla en versión original. Grandes valores de la mujer, en la esencia de Wonder Woman, en su manera de ser. En su directora, que sabe poner la mirada en las expresiones de Gal Gadot y no en su vestuario como Angelina Jolie en 'Lara Croft: Tomb Raider' (2001). Y un gran guión, que hace que estemos ante una de las mejores películas de superhéroes.
Lo Mejor: Diálogos. Igualdad. Dirección. Gal Gadot y Chris Pine.
Lo Peor: Que Steve Trevor y Diana Prince no tengan más tiempo.
Antes de ser 'Wonder Woman', era Diana, princesa de las amazonas, entrenada para ser una guerrera invencible. Habiendo crecido en una apartada isla paradisíaca, cuando un piloto americano se estrella en sus orillas y le advierte de un conflicto masivo que sacude el mundo exterior, Diana abandona su hogar, convencida de que puede detener la amenaza. Luchando junto a los hombres en una guerra para acabar con las guerras, Diana descubrirá el alcance de su poder... y su verdadero destino.
Al wéstern muchos lo daban por muerto, como a John Ford o a Howard Hawks (los que verdaderamente le dieron prestigio tras Edwin S. Porter), pero el Festival de Sitges, vuelve a demostrar lo contrario. Cosa de los albores del cine eso de los indios y los vaqueros, los asaltos a los trenes, los unionistas y los confederados. El wéstern, ese género inciático en el cine que ha pervivido, contra viento y marea, a través de avances, mezclándose con otros géneros tras el star system de John Wayne y compañía, innovando, parodiándose a sí mismo e inventando.
Sobrevivió incluso al wéstern crepuscular, aquellas películas románticas, nostálgicas, en las que al héroe clásico, al vaquero de pura cepa, no sólo le flaquean las piernas como a William Mannyen 'Sin Perdón' (1992), sino también la moral, como al hombre sin nombrede la 'Trilogía del dolar'. El wéstern sobrevivió a Peckinpah, sobrevivió a Leone, y sobrevivirá al mismísimo Clint Eastwood, porque ya quisiera Hollywood poder vivir sin el wéstern, pero como no puede, pues éste se reinventa y nos deja películas tan interesantes como 'Bone Tomahawk' (2015), e incluso alguna obra maestra como 'Comanchería'. No estaba muerto, si acaso de parranda.
El
medio oeste. Territorio Comanche. Allá donde la arena cubre las miserias del
día a día, donde el desierto borra los recuerdos más cercanos y el minutero
parece ir mucho más lento que en las grandes ciudades del país. Es allá, donde Tanner (Ben Foster) y Tobby (Chris Pine) diseñan un estratégico plan de robos a sucursales bancarias para
evitar que sea el propio banco quien les embargue la antigua hacienda de su
madre. El esquema de wéstern –véase, perseguidor y perseguido- se perfila cuando
Jeff Bridges, en el papel de sheriff a punto de jubilarse, entra en escena.
Parece que a David McKenzie le haya ayudado a escribir el mejor de los literatos, como
si William Faulkner hubiese resucitado para continuar retratando la crudeza del
sur. Pero el británico incorpora a la violencia y el egoísmo buenas dosis de
humor en la pareja (algo tópica) del sheriff blanco y su acompañante mestizo,
al más puro estilo Hank Schrader y Steve Gómez.
A un
guión brillante le acompaña una brillante realización. La acción comienza con
un travelling que se convierte en un espectacular plano secuencia. El resto del
metraje es una sucesión de planos, de movimientos de cámara, de
encuadres espléndidos. Muestra ejemplar de que se puede combinar la
espectacularidad con la credibilidad. Peckinpah estaría orgulloso de ver un
wéstern en pleno siglo XXI tan bueno como los suyos, en el que la principal
diferencia es que los protagonistas conducen un Ford ranchera en lugar de ir a lomos
de una yegua fiel. Los tiroteos y las escenas de violencia son grabadas con un cuidado inmenso por el más pequeño de los detalles, atraen y aterran a la vez, y un magnífico sonido directo ayuda a vivir la historia todavía más.
En
el plano de las interpretaciones nadie desentona, pero más allá de Jeff Bridges
(que es Jeff Bridges), Ben Foster, el hermano menor, arrasa en la pantalla
interpretando a ese hombre a mitad camino entre el cariño y el puñetazo, entre
la generosidad y la impulsividad. Una bomba de relojería encarnada a la
perfección.
El colofón a esta gran película (o quizás sea el primero de sus elementos) es una banda sonora digna de ser escuchada en bucle. Canciones country (agredezco enormemente que se me haya descubierto a Townes Van Zandt, excelente cantautor al que nunca darán el Nobel) que aportan ese plus de sentimiento a una obra que combina los elementos del wéstern y el thriller con una denuncia al sistema económico imperante en un lugar donde ninguno se libra de ser sospechoso de haber votado al multimillonario Donald Trump.
Dio que hablar en Cannes y fue muy aplaudida en Sitges. En mi opinión, lo mejor que he visto de momento en todo el año. Aunque creo que no le llegarán las nominaciones a los grandes premios, vayan a verla, se estrena este viernes. La disfrutarán.
Lo mejor: Lo verdadera que resulta una historia tan espectacular, una obra casi redonda. Lo peor: No creo que haga la taquilla que se merece.
Valoración: 9'5/10
Javier Haya Tráiler
Sinopsis
Un padre divorciado y su hermano ex-convicto recurren a un desesperado plan para poder salvar la granja familiar, en el oeste de Texas.
Warner Bros. Pictures España lanza el primer tráiler de la superheroína de DC Comics 'Wonder Woman'. La película dirigida por Patty Jenkins llegará a los cines españoles el 23 de junio de 2017.
Antes de ser Wonder Woman (Gal Gadot) en 'Batman V. Superman: El amanecer de la justicia' (2016), era Diana, princesa de las Amazonas, entrenada para ser una guerrera invencible. Habiendo crecido en una apartada isla paradisíaca, cuando un piloto americano (Chris Pine) se estrella en sus orillas y le advierte de un conflicto masivo que sacude el mundo exterior, Diana abandona su hogar, convencida de que puede detener la amenaza. Luchando junto a los hombres en una guerra para acabar con todas las guerras, Diana descubrirá el alcance de su poder... y su verdadero destino.
La película de DC Comics, 'Wonder Woman' se estrena en cines de todo el mundo el próximo verano, con Gal Gadot de nuevo en el personaje protagonista en una épica película de acción y aventuras dirigida por Patty Jenkins.
Antes de ser Wonder Woman, era Diana, princesa Amazonas, entrenada para ser una guerrera invencible. Habiendo crecido en una apartada isla paradisíaca, cuando un piloto americano (Chris Pine) se estrella en sus orillas y le advierte de un conflicto masivo que sacude el mundo exterior, Diana abandona su hogar, convencida de que puede detener la amenaza. Luchando junto a los hombres en una guerra para acabar con todas las guerras, Diana descubrirá el alcance de su poder... y su verdadero destino.
La película se estrenará en Junio de 2017 en cines y estará protagonizada por Gal Gadot, Chris Pine, Robin Wright y David Thewlis. Os mostramos el tráiler que nos llega directamente desde la Comic Con de San Diego.
'Star Trek: Más allá' será la decimotercera película de la franquicia, y tercera parte de la saga producida por J.J. Abrams y dirigida por Justin Lin. En la entrevista veremos al productor y al actor Simon Pegg, que nos cuentan cómo ha sido el rodaje.
El USS Enterprise, la nave insignia de la Flota Estelar liderada por el capitán James T. Kirk (Chris Pine), vuelve a surcar el universo para asegurarse de la protección de la Tierra y del resto de planetas aliados, en nombre de la Federación Unida de Planetas. Pero la tranquilidad durará poco y el peligro les acechará.
La primera etapa de su misión llevará a la tripulación del USS Enterprise a un territorio desconocido. Su travesía de vigilancia pronto se convertirá en una carrera por la supervivencia espacial. Con la nave prácticamente destruida y sin forma de comunicarse, la tripulación deberá enfrentarse a un nuevo y fiero enemigo, Krall (Idris Elba), una especie de alienígena avanzado. Para frenar los crueles planes de este villano, Kirk deberá entonces reunir a su equipo, y usar todo su potencial y recursos para resolver los desafíos a los que se enfrentarán. Al mismo tiempo, deberán intentar encontrar el modo de volver a la Tierra, su misión será proteger el futuro de la raza humana y preservar la armonía entre especies.
Os dejamos con la entrevista de Paramount Pictures Spain:
Paramount Pictures Spain nos trae el primer tráiler de la tercera entrega de la saga galáctica 'Star Trek: Más Allá', producido por J.J. Abrams. Película protagonizada por Chris Pine, Zachary Quinto, Zoe Saldana, Karl Urban, Simon Pegg, Anton Yelchin, John Cho, Idris Elba, Joe Taslim y Sofia Boutella.
La película dirigida por Justin Lin se estrenará en España en verano de 2016. Os dejamos con el tráiler.
Es una película de Warner Bros. Pictures y New Line Cinema. El director Sean Anders.
Cartel
Sinopsis
Cebados por la ambición, Nick (Jason Bateman), Dale (Charlie Day) y Kurt (Jason Sudeikis) deciden ser sus propios jefes lanzando su propio negocio. Pero un inversor muy listillo echa a perder sus planes. Vencidos y desesperados, y sin recursos legales, los tres aspirantes a empresarios traman un plan insensato para secuestrar al hijo adulto del inversor y pedir un rescate por él para recuperar el control de su empresa.
"Cómo acabar sin tu jefe 2", es la secuela de la comedia de gran éxito "Cómo acabar son tu jefe", también incluye en el reparto a Jennifer Aniston y los oscarizados Jamie Foxx y Kevin Space. Así como Christoph Waltz y Chris Pine.
Es una película de Walt Disney Pictures y Lucamar Productions. El director es Rob Marshall.
Cartel
Sinopsis
Adaptación del musical Broadway que sigue los cuentos clásicos de Cenicienta, Caperucita Roja, Jack y las judías mágica y Rapunzel. Todos ellos se combinan en una historia original que protagonizan un panadero y su esposa, su deseo de formar una familia y su interacción con la bruja (Meryl Streep) que les ha echado una maldición.
